戲劇藝術的一種極致：《等待果陀‧終局》讀後速記

與傳統戲劇不一樣，《等待果陀》、《終局》裏的角色情節都化成了抽象的表達，Vladimir 、Estragon、Ham、Clov等角色，他們或許是人性中的某些部分、或許是某種觀念或情感的呈現，卻不可能是我們日常語言中所說的「人」，另外，這兩套劇均不是以情節主導，兩個「故事」沒什麼起承轉合可言，而且時間與空間皆刻意被模糊化，對白也無助推動故事的演進或角色的成長。不過，用心留意的話，我們仍可從某些對白或獨白中體悟作者意圖表達的思想，比如《等》劇第二幕Vladimir 尾段的一段獨白：“Was I sleeping, while the others suffered? Am I sleeping now? Tomorrow, when I wake, or think I do, what shall I say of today?...”就與哈姆雷特思慮復仇大計（“How all occasions do inform against me…”）與在墓地叩問生死的對白（ “That skull had a tongue in it, and could sing once…”）甚能相通。
　　
縱然貝克特多次否認「果陀」是上帝（God），我們無法忽視《等待果陀》（以至《終局》）裏面所化用的《聖經》章節或故事，畢竟任何偉大的藝術作品，定必與本身文化有着難以割捨的傳承關係。此二劇要揭露的核心問題，無疑就是人類的存在困局。只是，沿着貝克特的劇本去看，我們能找着的只有失落和頹喪，於是，「欣賞」《等待果陀》與《終局》便成了一項挑戰——兩套作品無法、亦無意給與觀眾任何慰藉、解脫、超越或救贖。不過，這些往往不是現代或當世藝術家所必須做的事。優秀的作品本身就能與觀者互動，以這兩齣劇目來說，等到戲劇演到終局後，幕下了，觀眾的戲就仍要再次上演，那戲要怎麼演，就由觀眾自己決定、自行負責。